2 мая городской Дворец культуры имени Д. Е. Кравцова в Брянске на весь день стал настоящим домом для музыки, танца и живых человеческих историй. За кулисами слышался топот детских ног, последние наставления педагогов и шёпот волнующихся родителей, а на сцене один за другим вспыхивали яркие номера — вокал, хореография, акробатика и инструментальное искусство. Международный конкурс-фестиваль «Музыкальная страна» в очередной раз показал: здесь не просто соревнуются. Здесь растут, рассказывают о самом важном и учатся не оставаться в стороне.

Участники приехали из разных регионов России. Кто-то впервые пересёк границу области, кто-то уже привык к фестивальным гастролям. Но каждый номер превращался в маленькую, очень личную историю — о Родине, о детстве, о силе духа и о памяти, которая не должна угаснуть.

Партнёрство с будущим.
Фестиваль прошёл при поддержке двух организаций, которые рассматривают «Музыкальную страну» не как разовое событие, а как долгосрочный совместный проект.

Ермакова Ольга Михайловна, представитель Общероссийского общественного движения по формированию гражданского сознания на основе духовных и исторических традиций России «Россия Православная», помощник заместителя главы Всемирного Русского народного собора ( ВРНС) Иванова Михаила Михайловича, подчёркивает важность именно такого формата.

— Здесь талантливые ребята из разных регионов и даже стран показывают, что культура объединяет. Мы видим, как конкурс помогает развивать не только музыкальные и хореографические способности, но и формирует настоящее гражданское сознание у подрастающего поколения.

Для движения это большая честь, и Ольга Михайловна уверена, что партнёрство будет долгосрочным.

Вторым ключевым партнёром стала АНО «Академия развития искусств АРТЭВРИКА» во главе с Татьяной Сергеевной Хмелевой.
Руководитель организации с теплотой рассказывает, что АНО «АРТЭВРИКА» — это её детище, рождённое из глубокой веры в силу профессионального наставничества и экспертной оценки.

— За годы работы я видела, как один отзыв члена жюри, одно точное слово мастера способно изменить траекторию всей творческой жизни молодого музыканта. Мы взяли на себя миссию расширить круг тех, кто сможет получить бесценный опыт общения с высококвалифицированными экспертами. Через грантовую поддержку мы открываем доступ к профессиональной оценке для гораздо большего числа талантливых детей. Каждый участник, получивший возможность выступить перед нашим жюри, — это ещё одна искра, которую мы помогли разжечь в пламя настоящего мастерства.

Татьяна Сергеевна подчёркивает, что для АНО «АРТЭВРИКА» участие в таком проекте — это не формальность, а возможность дать юным артистам настоящий профессиональный диалог и ориентиры для роста.

— Мы планируем и дальше развивать это партнёрство, бороться за гранты, расширять географию и состав жюри, чтобы каждый ребёнок уехал с конкурса не только с дипломом, но и с чёткими ориентирами для дальнейшего творческого пути.

Жюри, которое учит по-настоящему

Оценивать выступления было доверено профессионалам, у каждого из которых за плечами солидный опыт и авторитет.

Денис Константинович Приморский, доцент Белгородского государственного института искусств и культуры, судья 1-й категории Федерации танцев России, член международного совета по танцу UNESCO, объясняет, как жюри подходит к оценке.

— Конкурсный номер оценивается комплексно: красивый костюм, который подчёркивает образ, проработанный сюжет, музыкальность. Дети должны слышать музыку и работать под неё, а не просто на фоне.

По его словам, сейчас в детской и молодёжной хореографии заметен небольшой крен в сторону спортивной гимнастики — много акробатических элементов, которые иногда идут вразрез с самой сутью танца. Приморский считает, что самое главное — чтобы дети понимали номер и передавали его атмосферу через искренние эмоции.

Мария Викторовна Патова, доцент Орловского государственного института культуры, педагог по эстрадно-джазовому вокалу, говорит о том, чего сегодня особенно ждут от юных артистов.

— Помимо техники детям необходимо понимать, о чём они поют и зачем выходят на сцену. Каждый артист должен оставлять след в сердцах зрителей.

Она называет участие в конкурсах «ростом через стресс» и добавляет, что профессионально обоснованная критика помогает двигаться дальше, а постоянная похвала, наоборот, приводит к стагнации.

В состав жюри также входил Алексей Верховен — художественный руководитель и главный дирижёр Брянского Губернаторского симфонического оркестра.

Самая пронзительная история фестиваля.

Особое место в сердцах всех, кто был в зале, заняло выступление Натальи Анатольевны Самойловой. 53-летняя женщина вышла на сцену с авторским стихотворением, которое родилось из глубокой личной боли — после гибели единственного сына, Героя России Никиты Самойлова.

Она рассказала, что стихи начали появляться именно после его ухода — так боль выходила наружу. Одно из них появилось буквально за один вечер после первого письма незнакомому солдату.

— Мне очень хочется донести до всех, что ребята, которые сейчас там, за лентой, где холодно, тяжело и страшно, — они такие же чьи-то сыновья. Они рискуют самым дорогим, что у них есть, ради нас всех. Мы не имеем права оставаться в стороне.

Режиссёр и сценарист— Алексей Свиридов и киномастерская Apostol Films сняли фильм "16 строк" о сыне Натальи Анатольевны — короткометражную художественную картину, основанную на реальных событиях. Она рассказывает о жизненном пути и подвиге Никиты Самойлова — уроженца Брянска, офицера, участника военной операции в Сирии и специальной военной операции.
Картина показывает духовное взросление героя — от обычного парня до доблестного офицера. Через параллельные линии (детские и юношеские годы, боевые действия) раскрывается становление личности Никиты.

Первый канал тепло и душевно осветил премьеру фильма «16 строк» — истории, которая трогает сердца миллионов.

Наталья Анатольевна не скрывает: творчество для неё стало способом сохранить память о сыне.
— Моё творчество — это сохранение памяти о сыне. Память — это всё, что у нас осталось. Я сделаю всё, чтобы память о моём ребёнке жила сквозь года и поколения.

Педагоги — те, кто растит не только таланты, но и характеры

Надежда Сергеевна Суконкина, руководитель образцового ансамбля танца «Надежда» из посёлка Белые Берега (коллективу в прошлом году исполнилось 25 лет), уверена, что конкурс — это настоящая школа жизни даже для самых маленьких.

— Ребёнок растёт именно на сцене. Мы учим их жить со словами «должен» и «надо». Даже малышам с трёх лет важно участвовать — это воспитывает характер и дисциплину.

Сегодня её коллектив не раз выручал других участников, когда те не успевали выйти на сцену. Суконкина с гордостью называет своих воспитанников «спасательным кругом» фестиваля.

Юлианна Кристалинская, руководитель студии танца «Дэнс Брянск», уже 15 лет работает с большим коллективом взрослых и детей. Она учит их разным направлениям — от танцев народов мира и фламенко до бальных танцев. На конкурс привезла стилизованный грузинский танец.

— Самое главное — быть собой. Когда танцор несёт историю, рассказывает о культуре в танце. А грузинский танец сегодня особенно актуален — он отражает характер, силу духа, мужественность и даже христианскую культуру. Каждый год мы меняем стилистику, чтобы зрители видели совершенно разные постановки.

Гости из Белгородской области тоже оставили яркий след. Роман Александрович Мазалов, руководитель хореографической студии «Экспромт» (Старый Оскол), говорит, что такие поездки для детей — как приятный экзамен для детей. Здесь они показывают своё мастерство в отрыве от родной земли.

— Мы никогда раньше не были в вашем городе. Решили попробовать новые коллективы, посмотреть других участников и почерпнуть опыт. У нас было три разноплановых номера, включая премьеру длинного военного танца, который поставили буквально за день до выезда.

Марина Сергеевна Сбитнева, 20-летний музыкальный руководитель вокальной студии «ГолосОк» ГБУ Белгородский центр развития и социализации ребёнка «Южный», выступила с белгородской народной песней «На горе на горушке» в традиционных костюмах разных районов области.

— Мы не так давно занимаемся с детьми, но старались изо всех сил максимально передать культурный код нашей Белгородской области. Конкурс стал важной площадкой. Это обмен опытом для таких, как я, сразу после института. И для детей — чтобы они видели, к чему ещё можно стремиться.

А Наталья Алексеевна Рябцева, преподаватель детской школы искусств деревни Добрунь, после награждения не скрывала эмоций. Её образцовый цирковой коллектив «Шапитошки» показал шесть номеров в жанре акробатики — от младших детей до старших.

— Огромная радость и гордость за девочек. Мы очень довольны, что жюри нас так высоко оценило. Это конец учебного года, номера уже хорошо отработаны, плюс здесь есть Гран-при. Дети очень были настроены именно на него.

Будущим участникам Рябцева желает «работать как можно больше, никогда не останавливаться на достигнутом».

— Все мелочи важны в конкурсе, поэтому обращать внимание абсолютно на всё.

Итоги конкурса

Гран-при и денежный приз в 50 000 рублей завоевал Образцовый цирковой коллектив «Шапитошки» (руководитель Наталья Алексеевна Рябцева). Лауреатом мотивационного приза (сертификат на 25 000 рублей) стала хореографическая студия «Экспромт» (руководитель Роман Александрович Мазалов).

«Музыкальная страна» — это пространство, где таланты находят поддержку, педагоги получают честную обратную связь, а зрители уносят с собой настоящие эмоции и уверенность в том, что культура жива и продолжает работать на будущее.

На данной странице использованы материалы статьи одного из самых

читаемых изданий Брянского региона: БРЯНСК TODAY от 8 мая 2026 г.